Papuošalų istorija

Kviečiame į trumpą, bet įspūdingą kelionę per šimtmečius ir tūkstantmečius trunkančią juvelyrikos istoriją.

Juvelyriniai dirbiniai visada buvo mūsų kultūros dalis, o laikui bėgant jų reikšmė, stiliai, formos ir medžiagos daug kartų keitėsi. Kviečiame jus į kelionę per skirtingus laikus, kad sužinotumėte, kaip papuošalai vystėsi nuo pirmųjų naujosios eros amžių iki XXI amžiaus.

Galbūt trumpa juvelyrikos istorija taps įkvėpimu jūsų pačių kūrybai, net jei jie nepriklauso juvelyrikos pramonei.

Ankstyvieji papuošalai (1100–1400)

Juvelyriniai dirbiniai visada buvo priešakyje, simbolizuojantys žmonių statusą ir jų turtus.Vietą visuomenėje ir rangą galima nustatyti pagal vieną akmenėlį apyrankėje, ir taip buvo nuo seniausių epochų. Iš pradžių auksą, sidabrą ir brangakmenius dėvėjo išskirtinai aukštuomenės ir karališkųjų šeimų atstovai, o žemesnio rango papuošalai dažniausiai buvo pagaminti iš spalvotųjų metalų, tokių kaip varis.

Vyrai nešiojo papuošalus kaip turto ir galios simbolius. Ypač dažnai šiai užduočiai atlikti buvo naudojami žiedai, prie drabužių prisegamos ir savininko statusą pabrėžiančios sagės.

Plečiantis prekybai daugelis viduriniosios klasės žmonių galėjo įsigyti ir nešioti papuošalus. Tačiau tai tik paskatino aukštuomenę teikti pirmenybę ekstravagantiškesniems gaminiams, kad išsiskirtų iš masių. Pagrindinis ankstyvųjų naujųjų laikų papuošalų bruožas ir skirtumas buvo akmens pjovimo kaip tokio nebuvimas, dažniau buvo naudojamas poliravimo ir šlifavimo būdas, todėl papuošalams dažnai pritrūkdavo spalvos.

Tai paskatino naudoti papuošalų emalį, kad papuošalai būtų blizgesni. Žinoma, tai tapo viena iš savybių, kurios išskyrė aukštuomenę iš paprastų žmonių kilmės.

Renesanso papuošalai (1400–1700 m.)

Renesansas turėjo didžiulę įtaką juvelyrikos pramonės vystymuisi. Juvelyrikos technika tapo vis sudėtingesnė, augo gaminių kokybė; buvo sukurti sudėtingesni dizainai ir emalio raštai.

Religija buvo aktyviai diegiama į dizainą: meistrai grįžo prie senovinio brangiųjų akmenų graviravimo meno.

Kartu su didėjančiu susidomėjimu dvasiniu pasauliu, skorpionas tapo populiariu to meto juvelyrikos įvaizdžiu. Zodiako ženklu skorpionas buvo laikomas galinčiu numalšinti karščiavimą ir sumažinti temperatūrą ligos metu, o žmogus, nešiojantis amuletą su savo atvaizdu, buvo apdovanotas tokiomis pat savybėmis.

To meto vyrai dažnai nešiojo pakabukus ant ilgų grandinėlių, kaip ir sages, kurios įgijo naują populiarumą.

16 amžius: nuodų žiedai

XVI amžiuje atsirado terminas „nuodų žiedai“. Kilę iš senovės graikų papuošalų, užraktų žiedai iš pradžių buvo naudojami tokiems dalykams kaip kvepalai, plaukų sruogos ir artimųjų portretai. Tačiau „nuodų žiedas“ buvo skirtas tyliai užmušti priešą: viduje buvo laikoma nuodinga medžiaga, dangtelis buvo lengvai atmušamas ir nuodų buvo galima ramiai įberti į aukos maistą ar gėrimą.

Kaip dar būtų galima panaudoti „nuodų žiedą“? Jo savininkas galėtų apsisaugoti nuo kankinimų, jei jį sugautų priešai.

Šio formato žiedai su atverčiamais dangteliais vis dar populiarūs ir šiandien – tiek vintažinio, tiek modernaus dizaino.

XVII amžius: papuošalai kaip stiliaus elementas

XVII amžiuje įvyko mados pokyčių, kurie lėmė pokyčius ir juvelyrikos srityje. Tuo metu papuošalai pirmą kartą buvo siejami su madingu aksesuaru ir buvo dėvimi atsižvelgiant į drabužių stilių ir spalvą.

Pavyzdžiui, prie tamsių atspalvių aprangos buvo įprasta nešioti auksinius papuošalus; o pastelines ir b altas papildė sidabriniai papuošalai su spalvotais brangakmeniais ir perlais.

18–19 amžiaus papuošalai

XVIII amžius – Prancūzijos imperatoriaus Napoleono Bonaparto viešpatavimas Europoje. Dėl didelių kultūrinių pokyčių deimantas išpopuliarėjo. Būdamas šio akmens gerbėjas, Napoleonas stūmė juvelyrus skirtinguose žemynuose, kad užsitikrintų geidžiamiausio ir brangiausio deimantų brangakmenio (ir brilianto versijos brilianto) statusą. Akmens savininkas automatiškai gavo aukštesnį statusą visuomenėje.

Šis juvelyrikos istorijos posūkis buvo vienas reikšmingų deimanto žingsnių kelyje į absoliučią ir neatšaukiamą lyderystę tarp visų brangakmenių, išliekančią iki šiol.

Viktorijos era ir gedulo dekoracijos

Gedulo papuošalai, tapę tikra vietine tendencija, tapo reikšminga pasaulio juvelyrikos istorijos dalimi. Mada prasidėjo po princo Alberto mirties 1861 m., kai karalienė Viktorija nešiojo derančius juodus papuošalus, kad atitiktų savo gedulingą apdarą.

Ne tik papuošalų spalvos derinimas prie gedulo drabužių, bet ir žmogaus plaukų naudojimas buvo įprastas Viktorijos laikų gedulo papuošalų elementas. Mirusiojo plaukų sruogos, pritvirtintos medaliono viduje, leido išlaikyti su juo neatskiriamą ryšį.

19 amžiuje į Angliją per metus buvo įvežta 50 tonų žmonių plaukų, kurie ateityje, be kita ko, bus naudojami gedulo dekoracijoms gaminti.

Atgal į pagrindus

XX amžiaus dešimtmečio pabaigoje prasidėjo judėjimas mechaninės gamybos atsisakymo ir supaprastinimo link. Rankų darbo papuošalai grįžta į madą ir buvo pereita prie pigesnių metalų ir akmenų, tokių kaip deimantai. Papuošalų gamyboje dažniau pradėtas naudoti sidabras, varis, žalvaris.

XX amžiaus pirmosios pusės dekoracijos (XX amžiaus XX a. pabaiga – 1960 m.)

René Lalique papuošalai, XIX a. pabaiga – XX a. pradžios

Pramonės revoliucija atnešė pokyčių daugelyje sričių, ir papuošalai nebuvo išimtis. Papuošalai vis dar laikomi statuso simboliu, tačiau už daug prieinamesnę kainą vidurinei klasei.Metalų lydiniai pakeitė auksą ir sidabrą, o brangakmenių imitacijos buvo naudojamos kuriant papuošalus, pritaikytus šiai naujai rinkai.

1895–1910 m. laikotarpis atnešė Art Nouveau stilių, sukėlusį juvelyrikos pasaulyje pastebimus pokyčius. Atsiribodami nuo tradicinių gėlių raštų ir brangakmenių, juvelyrai pasuko į įspūdingesnį ir įsimintinesnį dizainą. Amatininkai pasinėrė į simboliką, įskaitant erotikos ir mirties temas, išreikštas naudojant stiklą, emalį ir ragą, populiarų šio judėjimo metu.

Sufražisčių judėjimas ir jo įtaka juvelyrikos madai

XX amžiaus pradžioje moterų, pasisakančių už teisę balsuoti rinkimuose, judėjimas įgavo pagreitį. Šie socialiniai pokyčiai paskatino moteris dažniau dėvėti simbolinius atspalvius:

  • žalia vilčiai,
  • violetinė – orumo ir kilnumo atspalvis,
  • b alta yra nuolatinis tyrumo ir nuoširdumo simbolis.

Šis radikalus gyvenimo būdo ir mados pokytis atsispindėjo tuo metu nešiojamuose papuošaluose. Šiais tonais buvo pagamintos išskirtinės sagės, karoliai ir auskarai, reprezentuojantys šias moteris ir tai, dėl ko jos kovojo.

Šiuolaikiniai papuošalai (1960 m. iki dabar)

alt data-ignore-viewer=truesrc=

Žinoma, šiuolaikinės juvelyrikos istorijos „pradžia“ negali būti nustatyta tiksliai 1960 m., ir ši data yra labai savavališka.Papuošalų dizainas, stiliai ir mada nuolat keičiasi. Be to, amatininkai dažnai atsigręžia atgal, ieškodami įkvėpimo skirtingų laikotarpių retro dirbiniuose ir sukurdami kažką unikalaus laikų ir tendencijų sankirtoje.

Ne tik moteriškų, bet ir vyriškų papuošalų mada vystosi ir keičiasi. Vyriški papuošalai, tokie kaip žiedai, apyrankės, grandinėlės, sąsagos, tapo neatsiejama juvelyrinių dirbinių parduotuvių asortimento dalimi. Tačiau sagės – priešingai – tapo retesnė ir specifiškesnė stipriosios lyties puošmena.

Galerija (7 nuotraukos)+3

Iki šių dienų brangūs ir kokybiški laikrodžiai išlieka nepakeičiamu vyro skonio ir stiliaus rodikliu, net nepaisant „išmaniųjų“ nešiojamų aksesuarų populiarumo. Tai vis dar yra savininko būsenos elementas.

Netradicinės medžiagos, tokios kaip plastikas ir tekstilė, drąsiai įtraukiamos į papuošalų dizainą, konkuruoja su metalais ir plečia juvelyrikos meno ribas. Ir nepaprastai įdomu būti nuostabių pokyčių, kas metai iš metų vykstančių juvelyrikos istorijoje, liudininku.